NAB 2024 预览：不断变化的广播行业

NAB 将见证人工智能的 “无处不在”、空间娱乐的出现、并行的社交 “创造者经济 “以及对区块链的解释。颠覆是游戏的名字。

去年， Michael Cioni 和他的兄弟 Peter 在从 NAB Show 驾车返回洛杉矶的途中，决定辞去分别在 Adobe 和 Netflix 的工作。Michael Cioni 说：”在 2023 年的 NAB 展会上，我没有看到任何人工智能的身影，而这正是一个机会。”

这位连续创业者曾任 Frame.io 公司全球创新高级副总裁，该公司于 2022 年以近 13 亿美元的价格卖给了 Adobe。到 2023 年 6 月，他和 Peter 创办了一家新公司 Strada，致力于利用 “实用人工智能 “工具简化后期制作工作流程。

当广播和广播工程行业在拉斯维加斯召开会议时，新技术的实用性将充斥会场，成为讨论的焦点。

保持冷静继续前进，这只是人工智能

OpenAI 的 ChatGPT-4 颠覆了世界，距今不过一年多的时间，高级媒体执行官们希望通过 NAB 消除好莱坞的恐慌情绪。

通用智能公司（General Intelligence）负责人 Andy Maltz 解释说：”我理解大家的焦虑，但我不认为恐慌对任何时候都有帮助，”他是 NAB 大会 “娱乐业人工智能革命导航 “分会的主持人。”我们将以理性、冷静、有教养和长远的眼光来看待人工智能的优缺点”。

Maltz 是电影行业的国际技术标准机构 ISO/TC 36 电影摄影的主席，他曾帮助创建了电影学院的科学技术委员会，并共同发起了行业标准媒体创作交换格式 AAF。

“人工智能和相关技术一下子无所不在，我们现在正处于狂野的西部阶段。但是我甚至可以打赌，我们很可能会走到我们一直走过的老路，那就是就技术接口、数据格式和业务实践达成一致。这对于继续繁荣价值 400 亿美元的全球电影产业来说是必要的。“

福克斯公司首席技术官 Melody Hildebrandt 将利用她的发言机会呼吁广播公司团结起来，进行反击，并在新的人工智能经济中蓬勃发展。

她说：”现在是时候了，广播公司应该通过定义我们行业未来运行的核心架构，在技术对话中真正发挥主导作用。”

她说，福克斯看好人工智能的新能力和经济机遇，但同时也认为出版商应该控制开源人工智能模式如何将其知识产权商业化。

Hildebrandt 是公司 Verify 项目的负责人，该项目为证明广播公司发布的媒体来源奠定了技术基础。

福克斯新闻或福克斯体育在线发布的每一条内容或从其任何一个本地电视台发布的每一条内容现在都经过验证进行了加密签名。

“内容上线后，就会同时写入区块链，并可以使用该工具进行验证，”她说。

BBC 标准主管朱迪·帕纳尔 (Judy Parnall) 也在一次会议上发言，解释了如何使用内容凭证来保持对新闻输出的信任。

她说：“人们将人工智能视为人类有史以来发生过的最糟糕的事情，或者将其视为最美妙的上帝赐予。” “我们知道我们无法避免它。问题是我们如何才能永远利用它来改善新闻采集过程并增加对我们报道真实性的信任。”

沉浸式、空间感和 XR

沉浸式内容创作是今年早些时候随着 Apple Vision Pro 的发布而受到推动的另一个颠覆性趋势。

Supersphere 创始人兼首席执行官 Lucas Wilson 表示：“目前尚不存在，也许苹果很快就会创造出空间体验的 YouTube。

“沉浸式体验很重要，因为用户更加投入。因此，正确的问题不是 VR 为何未能腾飞，而是内容的发展方向是什么？所有趋势线都表明内容更加身临其境。”

“Meta、苹果或谷歌将推出第一个真正的空间分发平台。我认为那是我们都想生活的地方。”

FBRC.ai 联合创始人 Rachel Joy Victor 在 NAB 会议“利用人工智能驱动的叙事提高内容创作效率”中表示：“我们正在见证向互动叙事和空间体验的转变，观众可以在其中塑造互动叙事和空间体验故事。”

Joy Victor 是一位设计师、战略家和世界构建者，但重要的是，她还拥有计算神经科学和“空间经济学”的学术背景。

对于 Joy Victor 来说，这就是利用实时空间数据来个性化体验。 “XR 设备（例如 Vision Pro）提供了前所未有的个人数据访问权限，引发了人们对隐私和数据所有权的担忧，”她警告说。 “建立强大的数据政策来保护个人隐私，同时仍然实现沉浸式体验至关重要。”

我们正在进入一个世界，视频将不再被捕获并在平面屏幕上以 2D 体验呈现，而是通过虚拟或扩展现实头盔享受空间体验。

构建模块正在就位，各类创作者最好做好准备。

艾美奖获奖导演 Michaela Ternasky Holland 将共同举办大师班，旨在定义新的创造力媒体和沉浸式故事讲述的新视觉语言。

“没有人弄清楚，”她说。 “对于媒体来说，现在还处于早期阶段，人们会犯错误，但出色的工作也是如此。但由于硬件不断改进，我们将开始看到空间叙事的兴起。”

佩戴头显并不是体验沉浸式视听内容的唯一方式。 Sphere Entertainment Co 的捕捉与创新高级副总裁 Andrew Shulkind（相邻的拉斯维加斯 MSG Sphere 的内容策划者之一）将解释如何使用定制的超高分辨率摄像头系统（称为 Big Sky）来进行转换和优化电影用于巨型展示场馆。

创作者经济、大型科技和 Web3

第三个巨大颠覆领域是创作者经济的兴起，即为社交媒体平台制作内容，并由创作者直接向传统工作室看门人之外的消费者货币化。

NAB 打算在几场会议中将这两个世界融合在一起，尤其是试图摆脱自身白人男性人口老龄化的趋势。

MrBeast拥有1.37亿订阅者，不仅是美国最大的YouTube频道，也是世界第四大YouTube频道。该频道由 25 岁的创作者 Jimmy Donaldson 领导，他的媒体帝国非常庞大，他现在雇用了一个庞大的专业团队来运营。MrBeast的总裁马克-赫斯特维特（Marc Hustvedt）是其中的佼佼者，他决心在 “与MrBeast一起拓展创作者经济 “的会议上，重新规划传统媒体执行官对社交媒体的假设。

他告诉《FastCompany》：”如果你觉得这就像网络电视，你只是在为旧的方式辩护，那我可能就走错地方了。”我们会继续玩下去”。

如果这还不够混乱，那么就不难发现高管和供应商都在争辩，如果要与大科技公司竞争，电影和电视就需要采用全新的基础设施。

Seth Shapiro 是其中之一，他是两届艾美奖得主和媒体顾问，他在 “好莱坞的下一个商业模式 “演讲中要求媒体和娱乐公司重新思考 Web3、区块链和元宇宙。

Shapiro 说：”他们都听过很多次’元宇宙’、’区块链’和 Web3，他们对此已经习以为常，认为这只是炒作而已。嗯，其中有些是骗局，但绝对的事实是，后代将在元宇宙、虚拟世界和游戏环境中度过更多的时间。”

货币的数字化和消费者与他们想购买的人之间的直接交易正在发生，无论是有影响力的人、创作者还是工作室。去中介化是真实存在的，娱乐业也将如此。